有什么亮点吗 爱宠大秘密1 相比于 电影 爱宠大秘密2 (很有亮点)
《爱宠大秘密》第一部2016年上映,斩获了8.75亿美元的环球票房,并一举成为了该年度最赚钱电影之一。
笼统乖萌、心坎硬汉的兔老大瞬间成为了各大社交平台的熟脸河网红,连国际社交软件龙头微信都力推兔老大的表情包。
于是有了第一部攒下的口碑和资金,第二部趁势而出,计划续写辉煌。
上方片面复盘《爱宠大秘密2》与前作相比,有哪些差异和亮点。
作为萌宠动画电影,第二部人造没有放弃上一部的精髓之处:卖萌,整部电影继续演出了各种宠物又蠢又可恶的搞笑故事,轻松愉快的格调与首部殊无二致。
除了老牌角色呆萌搞怪的兔老大、蠢笨可恶的麦克斯、颜值担当啾啾、高岭之花冰冰等,本片还添加了几位新的角色:
由哈德森·福特配音的牧羊犬“鲁叔”,田园猛汉笼统令人生畏;人美心善的公主犬黛西,有勇有谋有担当;体魄宏大但是“幼小不幸又无助”的“大猫”白虎,眉头一皱就让人心疼。
这些新的角色在全体性上丰盛了电影的外延,让角色的笼罩性获取很大提高。
作为主打“轻松愉快”标签的喜剧动画电影,《爱宠大秘密2》还是和《爱1》一样,并没有什么费脑筋的剧情,但在第二部中,编剧尝试了三线并行的叙说手法,讲述了几个宠物在不同的场景和情节,在同一期间不同空间的故事。
不过手法略显潦草,并没有凸显出这个形式的好处,甚至让人觉得有点不连接,三线故事也并没有构成连接。
但由于剧情便捷,最终并不会影响到对主体故事的了解和观看。
身为主角的萌宠麦克斯每次都是矛盾的核心,第一部中是想要赶走杜老大,第二部中则是和鲁叔相爱相杀。
但是本以为自己永远不会青睐乡村生存的麦克斯,却在和大人造一天天的相处中逐渐接受了这个幽默的中央,并且在鲁叔的无心教诲下,完成克制了自己的恐惧,并完成挽救了一只淘气迷糊的小羊,皆大欢喜。
《爱1》中除了萌翻众人,还赚了观众大把眼泪,大家经过电影中“宠物离不开人类”的表白方式,看法到了人类自身对宠物的依赖。
而在《爱宠大秘密2》中,则是要教会大家学会“撒手”,“人生很长,每团体都只能陪你走一段路”,宠物寿命本就有限,就更是如此。
只管在经久不息的相处中,客人和宠物会无法防止的发生羁绊和感情,但是还是要懂得给对方空间,要学会生长。
综合来看,《爱1》靠实力获取的广阔好评和美丽票房,在第二部上映之后,依据走势来看,很难再次发明神话。
第一个登上珠峰的人会青史留名,但第二个或许就没那么多关注度了。
《爱宠大秘密2》说究竟只是第一部的间断,并没有太多的打破,假设只是旗鼓相当、无甚惊喜的一部续集,那么人造不会惹起太大水花,只要“起初居上而胜于蓝”才干够抓住大家的眼光。
不过这不能算作《爱宠大秘密2》的缺陷,这是咱们作为观众的一种,病态要求,总想着续集要比前作好,假设只是独自将它作为一部喜剧动画来看,它还是很合格的,节拍轻松、格调愉快,适宜在这个夏天缓解一下咱们紧绷的神经。
恣意依恋是周播剧吗
是的。
每周三、周四播出。
《恣意依恋》(함부로 애틋하게)是韩国KBS电视台于2016年7月6日首播的水木剧。
该剧讲述了年少时结下恶缘黯然分别的男女客人公,长大后以旁若无人的顶级韩流明星和低微势利的纪录片编导身份再度相遇,从而倒退的恋情故事。
猩红山峰影评(吹爆向 不喜不要进不要喷)
这部电影很早以前就看过了,导演是薄情于恐惧奇幻元素的Toro。
最近二刷,写一下观后感。
关于这部影片,我不能说是要吹爆它,由于每团体青睐的点都不一样。
首先来简介一下(我的简介就是差不多齐全讲完!!剧透慎!!) 女主Edith生长在美国水牛城,家境优渥。
在那时没见识的富家女们都宿愿嫁个穷人贵族安度锦衣玉食的永世,而她却不随大流并相关于成为简奥斯丁那样永世未嫁的女人来说更情愿成为玛丽雪莱——一位失去丈夫的寡妇。
幼时母亲因黑死病病亡。
且具备通灵才干,经常看见母亲的鬼魂在走廊里幽幽暗语。
Edith是闲余恐惧小说家,文章算是写的不错,但19世纪是一个男权为主的社会,因此她的作品并不被看好。
男配艾伦医生与女主从小看法,是Edith父亲偏差的女婿对象。
男主Thomas Sharpe(没错又是抖)是一位准男爵,与他的姐姐Lucille Sharpe(劳模姐超美)从故乡英国阿勒代尔到来美国水牛城,说是来向Edith的父亲以及外地富商组成的理事会介绍投资自己的发明——采矿机,由于Sharpe家族的土地历代消费优质的红土,假设研发完成,那么就是一桩无法小视的财富。
但Edith父亲毫不客气的拒绝了这个投资恳求,或许说他只是单纯不青睐这个年轻人(老人家直觉真准)。
人造而然男主会与女主相遇,Thomas夸奖了她的小说,令Edith快慰不已。
起初在晚会上可以说是“一舞定情”。
从上文就可以看出,Edith的父亲无法能赞同他们来往,所以最后两人的终成眷属齐全是拜父亲的异常惨死所赐。
除了巨额遗产外简直一无一切的Edith随着丈夫到来阿勒代尔庄园与姐姐Lucille一起生存,这里有必要便捷说一下阿勒代尔庄园,全片的大后半段剧情都在这个古堡里启动。
这是一座残破不堪、在一点点堕入猩白色泥土中的房子,室内甚至比室外都冷,但房子外观是较完整的,即使天花板都有个大洞。
在这个诡谲的环境里不免出现些什么光怪陆离的事,Edith可以听见亡灵在中午痛苦嗟叹,看见血白色、头上顶着斧刀的鬼在浴缸里一点点爬起……莫明其妙的吐血让她心力交猝。
Lucille不反常的一言一行,这座房子里不安的过去,在鬼魂的指引下,女主逐渐凑近假相,但是理想极为丑恶——Thomas与姐姐Lucille的不伦;由四个有钱女人组成的蓄意谋杀。
被发现后的Lucille已不再粉饰,间接暴显露一切的理想与方案;此时的Thomas却曾经对Edith发生感情,姐弟发生对抗,但他一直无法退出Lucille的约束之下 。
故预先半段艾伦医生到来的挽救,Thomas关于姐姐来说的背离使得他死于Lucille疯狂的一时激动下,Edith片头的一句“其实我比拟想成为玛丽雪莱,她死的时刻是寡妇。
”也成为理想。
两个女人的血腥格斗以及最后逃离梦魇。
情节大抵就是这样,有些人会觉得“啊怎样那么无聊好俗套啊!”,确实,剧情有一点单薄,不会出现什么层层反转。
这里特意要注明的是,这是一个哥特浪漫风的电影,青睐这种格调的人造会get到点,但假设说齐全撇开剧情,单纯看美术和布景,那么也太对不起Toro粗疏入微的构思了。
看了几期访谈,Toro想要表白的是一个有鬼的故事而不是鬼故事,真正不寒而栗的并非奇形怪状鲜血淋漓的鬼,而是有着风起云涌般教训的人心,他关于这部电影的设定和场景简直要求完美,但也就是过于完美的设想不能完美的呈如今荧幕之上。
看过Toro其余作品的都知道,超理想主义和唯心主义是他电影的主导特点,《潘神的迷宫》为例,[]法翁的实质究竟是正是邪,他能否在诱导年少的奥菲利亚走进死亡陷阱,还是给予她真正的救赎,这些都须要考量神话和历史(偏题了连忙回来)。
在SDCC访谈中,Toro说“我想创一个经典的 奢侈的哥特式恋情故事,这种影片往往以女性为核心,客人公很坚强。
”;在其余[]的剧组采访中都可以知道导演真正想要表白的故事和细节。
1.电影开片前半段,坐标美国水牛城,颜色明亮呈金琥珀色,无论是外景还是房间,都有着光鳞鳞的金色折射;与此同时Edith的服饰在这一阶段出现厚重、简约、华美的容貌与质感,而随着转景抵达阿勒代尔庄园,服装逐渐轻浮起来。
全体颜色由明亮转而压制的暗黑冷色系,在水牛城的阳光是橘色暖和的;在那片笼罩薄雪的红泥土地上,阳光是一种透明甚至白色的存在。
2.前半段中Edith与Sharpe姐弟在公园消磨下午光阴,Edith看见满地正在负隅顽抗的蝴蝶,不由感到惋惜,而Lucille拿着一只蝴蝶在她的面颊上温顺触碰,说了一句话:“美丽的物品总是软弱。
咱们故乡只要黑蛾,生命力强韧但一点儿也不美,在明朗凛冽的中央生生不息。
”,Edith问她:“它们吃什么?”,Lucille将蝴蝶放下,说:“吃蝴蝶,我恐怕。
” 蝴蝶和黑蛾之间的相关就像美丽的受益者和奇丑的加害者,这一点可以在电影宣传海报上获取确定:Edith的人物海报上是蝴蝶的重影,而Lucille则是蛾子。
(Thomas的海报重影为骷髅头骨,其中眶下孔的位置有骨裂创伤的痕迹,在电影中确实男主被Lucille在面部扎过这样一刀。
3.阿勒代尔庄园的场景是实在搭建进去的,屋顶为经典哥特风的尖耸状(这个不是搭进去的,外面的室内都是耗时四个月建好的,所有在绿幕中建造。
),内饰的走廊实为sharpe夫人亡灵的状态,演员也说:“这房子有着种惊人的衰颓之美”。
内饰的桌椅地毯以及许多系统的小物件(例如茶具),演员的服装是贴合场景设计的,有些裙子甚至衣着不能走动只能拍摄静景,层层叠叠的装璜和完整使得整座房子有种惊人的生命力,好像无时无刻不在呼吸。
Toro说:“它看起来就像一个腐朽的子宫,野兽的腹腔。
”。
就是这样一座正在逐渐草木同朽的老房子,使得Sharpe姐弟不惜一切代价守护。
电影的配乐华美委婉,与午夜巴黎一样,难听的音乐有着极强的心情代入感。
Lucille的攫捕、荼毒、偏执与对Thomas歪曲而又相当纯正的感情,面对外界是冰冷严酷的,在弟弟背地出现别样温顺;Thomas文质彬彬的绅士作风、心坎的善恶挣扎与对姐姐无法割舍的依恋;Edith的单纯糊涂与对命运激烈的负隅顽抗,以及最后的自我救赎。
关于Sharpe姐弟之间的不伦恋是有来龙去脉的,导演以为一切失误都源自于童年,于是就有了姐弟的充满着暴戾、仇恨、不平、邪恶、死亡与血迹斑驳的幼年期间,培育了最大的失误。
其中设定集中的人物引见有具体提到过他们曾有过一个孩子,但由于是远亲所以婴儿出世就带有重大的疑问,这使Lucille欣喜若狂,由于她和Thomas的爱不再是纯正无瑕的了,畸形的它给畸形的感情更添了阴郁般的喜剧型颜色。
这段不寻常的感情在旁人眼里是变态的,但却是Sharpe姐弟惟一的精气支柱。
作为一个惊悚电影,鬼怪必无法少。
其中Edith母亲的鬼魂久住于家中,呈彩色;惨死于女儿手中的Sharpe夫人的鬼魂在浴缸里嗟叹,呈猩白色;雷同的,Sharpe姐弟所谋杀过的女人们的亡灵都呈猩白色;终局Lucille的鬼魂呈彩色,仍在弹着钢琴;Thomas的亡灵则是全片惟一的白色,且很快就流失了。
由此可以看出,哥特风的一个想法就是“在理想中阴魂不散的亡灵前世都有着罪孽和遗憾,不甘就此退出所以仍在停留。
”,其余血白色及彩色的亡灵或是由于生前死于血泊,最后仍在某个角落如黑蛾般生生不息,而Thomas死后已不再有任何想念,或许是关于自己曾犯下过邪恶的赎罪和对不堪教训的摆脱。
Toro十分青睐人物死后伤口一直向空气里飘血的创意,在影影绰绰的雪气中显得恢诡谲怪。
而后让我吐槽一下。
。
有一些网友说“简直是搞笑片嘛笑到停不上去”,我齐全可以了解大家觉得这片子剧情不好,但是说它是搞笑片就有点离谱,在豆瓣上看有网友说在加拿大影院看得时刻没一团体笑的,甚至在恐惧片段还会吓的吸气,这是次元不一样还是什么??或许觉得搞笑的点在于:片尾Edith和Lucille的血腥相持下,Edith叫Lucille回头看Thomas,而后她就回头了,最后被女主的铁铲拍死,而后就被了解为“姐姐是不是傻啊叫她回头看就回头看”,但我的基本认知是:Lucile真的是全片最爱Thomas的人,她齐全是由于一时激动杀了弟弟,所以才会抱着他的尸体摧心剖肝的哭,必需是十分十分悔恨的,所以在女主叫她回头看Thomas的时刻第一反响必需百分百是回头,不回头就会跟前面的人物情感对不上。
团体觉得这个片段很凄美,还有Thomas死的时刻姐姐为自己毫在明智的举动而追悔莫及和泣血般的肝肠寸断,都很让人感动。
而后又有人觉得“女主拿铲子拍死boss的镜头好搞笑”,“从头到尾我都在狂笑”,搞笑你呢一天到晚搞笑搞笑怎样没笑死你。
关于Sharpe姐弟的诡计,便是经过迎娶有钱、失去至亲、梦想破碎的女人,签下财富的转移合同,再一点点荼毒她们的身材直至死亡,一切的财富所有用来造Thomas的发明和填补那座像黑洞一样的深宅。
由于这些婚姻不过是血淋淋的买卖,所以Thomas从不与她们发生感情,但这一点很快在女主Edith身上打破。
在初到阿勒代尔庄园,在Thomas的上班阁楼里,他看Edith的眼神,能感遭到一点悄然动心,但还不能确定,由于剧情刚刚开局;邮局一晚是让Thomas确定对她那种感情;在发现丈夫与丈夫姐姐的不伦后Edith被推下二楼,第二天卧床由Lucille关照,其中Lucille想要给她喂茶(没错这茶从头到尾都有毒),但女主显然曾经明确假相所以拒绝,那么就喂了粥,而粥里也有毒。
Thomas出去,在确定姐姐退出后把Edith手里的茶拿走,“不要喝那个,永远不要。
” 事先他甚至对姐姐说“够了,Edith.”“咱们非这样做无法吗?”,这三句话必定能让一切人明确,这时的Thomas已不想要再诈骗、毒害女主,一面对女主的动心和耳濡目染的爱,一面又不愿背离姐姐,这使得他堕入痛苦之中。
真爱无法瞒哄,是造成他最后死亡的诱因。
Edith杀死Thomas并不是狗血的桥段,雷同将她的病态与疯狂施展到位,其实她和普通女人一样,得悉自己爱的人移情别恋会抓狂解体,只不过Lucille比她们愈加意气用事、偏执和可悲,由于Lucille的环球里只要Thomas。
她遭到了最大的折磨,先是以Edith的到来输掉了Thomas的心,最终以自己的自觉永远失去了他,对她而言就是丧失了一切。
在人物设定里,姐弟从小感遭到的爱只要源自于彼此,是喜剧的种子。
流淌在血液里的邪恶无法洗净。
crimson peak指的或许是那片冻土之下的白色黏土,或许是角色破碎滴血的心和歪曲、病态却又纯正的爱。
几句电影里很好的台词鉴赏:快要开头的时刻Edith质问Lucille杀人是为了什么,她说:“结婚当然是为了钱,至于杀人.....是为了爱,咱们为爱做的一切都很奇丑,疯狂,充溢不安和悔恨。
这种爱烧得你遍体鳞伤,让你井然有序,这种畸形的爱,让咱们变成怪物。
”; 前半段Edith父亲强制Thomas故意伤透女主的心:“你简直是为赋新词强说愁,你将心痛形容得如此逼真,那些苦恼和丧失,你基本没有教训过,你只会照着其余作家写作,你一心刻画恋情带来的痛苦与折磨,但你对恋情无所不知,你在空想什么?一名残酷女子,一个须要被挽救的纯净灵魂?一个受伤的鸟儿你好去呵护?你要求完美,恋情中容不得完美,Edith,我倡导你回去写你的鬼怪游魂,愈快愈好,你关于人心 恋情和随同来的痛苦…基本糊涂无知,你只不过是个被宠坏的孩子!”,看似荒唐在理却句句失实。
说一个真逼真切感动到的台词对话:电影后半段快要开头,Edith:“You lied to me!” Thomas:“I did!” Edith:“You poisoned me!” Thomas:“I did!” Edith:“You told me you love me!” Thomas:“I do!” 翻中文就表现不进去,过去时和如今时的运用wdm当场一个爆哭。
青睐的名局面是电影前段舞会,T&E表现的超charming,华尔兹跳的像德芙一样纵享丝滑。
演员演技都很好,主角都好美(浮浅)米娅抖森劳模姐太养眼了呜呜呜特意是抖,摇蜡烛华尔兹那段wsl 觉得电影不精彩的点或许在于作为一部恐惧片却并不恐惧,所以令观众大喜过望,现如今人们对恐惧片的观影需求是谋求极度恐惧,吓到失魂落魄,吓到难以入眠,兴许这样很抚慰,但关于我来说更容易发生阴影以致于不会对片子有好感,雷同浪漫格调十分吃我。
这部电影中的恐惧元素只是调味料而已,主菜是哥特式的暗黑以及对不同的爱与生命的剖析和讴歌。
哥特的一局部宗旨是“为爱就义”,不同于其余方式的悲壮意难平,它有一种共同的“病态美”,在这一点人们往往会被其中的“病态”所蒙蔽双眼以致于漠视了“美”,爱与悲观之间的挣扎,痛苦与苏醒,孤独与明朗,都具备别样的诱人魅力。
改良的中央应该就是让剧情更平面,人物更丰满,将Thomas深层的挣扎痛苦依恋拍进去就更好了,观众们也会乐于看到这点。
以上就是这部电影的团体观念,不喜勿喷,其实能成为我心中白月光的电影,条件超便捷,只需剧情不难堪,演技在线,配乐能人发生共鸣,那么就是超好的电影!!!