镶嵌……来看精巧的花丝镶嵌作品→ 文明中国行丨掐丝上釉 (镶嵌着什么)

花丝镶嵌制造技能又称“细金工艺”，是花丝和镶嵌两种技能的联合，重要经常使用金、银等资料，镶嵌宝石、珍珠或编织等工序，其作品十分粗劣华美，展现了高明的金银器工艺水平，2008年被列入第二批国度级非物质文明遗产名录。

让咱们走进河北，去看看花丝镶嵌技能在外地的传承和开展。

暑期来临，文博展馆热度升高。在河北博物院，非物质文明遗产包全成绩展自展开以来备受市民青眼。在展现燕京八绝的仿古会客厅里，用花丝镶嵌技能复刻的清代宫廷器物莲花薰，吸引了不少观众驻足参观。

河北省工艺美术协会常务副会长王巍：镶嵌……来看精巧的花丝镶嵌作品→文明中国行丨花丝镶嵌的历史十分悠久，早在春秋期间就曾经产生，到了明清两代到达了巅峰的水准，历史上不时是皇家的御用技能。

明清两代是花丝镶嵌制造技能传承开展的昌盛期间，明代的“银作局”、清代的“造办处”，集中了全国的能工细匠，使得花丝镶嵌制造技能得以开展提高。

随着清代“造办处”的遣散，花丝镶嵌艺人有的回到故乡，有的就留在北京及周边的廊坊大厂等地营生，从而使得宫廷技能花丝镶嵌流入了民间。

往年66岁的马福良，是花丝镶嵌制造技能国度级代表性传承人，他17岁就随父亲学习这门技能。

花丝镶嵌国度级非遗代表性传承人马福良：我的父亲是清朝期间宫廷造办处花丝镶嵌艺人毕厚田的徒弟，我是从小近朱者赤，近墨者黑，承袭了这门手艺，如今我的儿子也在做，加上徒弟，到当天咱们曾经传承第五代了。

马福良向咱们引见，一件花丝镶嵌作品重要有制胎、錾刻、掐丝、上釉、打磨、镶嵌等这几大步骤。

花丝镶嵌国度级非遗代表性传承人马福良：两股以上搓成的金属丝才是花丝，一根丝没有闪动感，两股丝搓好以后，把它嵌在胎体上，最后用玛瑙轧子一轧，鼓进去的局部就反出亮光来了。依据作品大小，用的最细的丝是0.10毫米，跟头发丝粗细差不多，咱们通过掐、填、编织和堆垒等传统技法做进去的花丝图案和外型就愈加轻捷、更栩栩如生了。

近年来，马福良创立了花丝镶嵌传承基地，产教联合，造就工匠，同时还在适用化、轻量化高低功夫，让越来越多工艺摆件、餐饮用具、首饰等类型的花丝镶嵌产品走进寻常百姓家。

花丝镶嵌国度级非遗代表性传承人马福良：我感觉传统工艺要想传承，首先是热爱，从心里喜爱，再就是要让手艺真正消费起来，这才是短暂之计。

“景泰蓝"的主要材料是什么？

景泰蓝，亦称“铜胎掐丝珐琅”，它是一种特种工艺品，是用细扁铜丝做线条，在铜制的胎上捏出各种图案花纹，再将五彩珐琅点填在花纹内，经烧制、磨平镀金而成。外观晶莹润泽，鲜艳夺目。

因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。

“景泰蓝”这个称谓最先见于清宫造办处档案。清6年（1728）《各作成做活计清档》记载：“五月初五日，据圆明园来贴内称，本月四日，怡亲王郎中海望呈进活计内，奉旨：……珐琅葫芦式马褂瓶花纹群仙祝寿，花篮春盛亦俗气。

珐琅海棠式盆再小，孔雀翎不好，另做。其仿景泰蓝珐琅瓶花不好。钦此。 ”这一记载，把仿景泰蓝时期的珐琅制品称作“景泰蓝珐琅”，这是所见景泰蓝称谓的最早文字记录。

扩展资料：

制作步骤：

1、设计纸稿

设计胎图、丝工图纸、蓝图（点蓝的色稿）：首先有设计师设计胎图、丝工图纸、蓝图（点蓝的色稿），转成拷贝纸稿以备下一道工序应用。

2、胎型制作

先将紫铜片按照图纸要求剪出各种不同形状，并用铁锤敲打成各种形状的铜胎，然后将其各部位衔接上好焊药，经高温焊接后便成为器皿铜胎造型。

3、掐丝过程

用镊子将压扁了的细紫铜丝掐、掰成各种精美的图案花纹，再蘸上白芨粘附在铜胎上，然后筛上银焊药粉，经900度的高温焙烧，将铜丝花纹牢牢地焊接在铜胎上。

4、点蓝过程

经过掐丝工序后的胎体，再经烧焊、酸洗、平活、正丝等工序后，方可进入点蓝工序。点蓝是艺师把事先备好的珐琅釉料，依照图案所标示的颜色，用由铜丝锤制成的小铲形工具，一铲铲地将珐琅釉料填充入焊好的铜丝纹饰框架中。

5、烧蓝过程

是将整个胎体填满色釉后，再拿到炉温大约800℃的高炉中用一些矿物石头粉作燃料烘烧，色釉由砂粒状固体熔化为液体，待冷却后成为固着在胎体上的绚丽的色釉，此时色釉低于铜丝高度，所以得再填一次色釉，再经烧结，一般要连续四五次，直至将纹样内填到与掐丝纹相平。

6、磨光过程

是用粗砂石、黄石、木炭分三次将凹凸不平的蓝釉磨平，凡不平之处都需经补釉烧熔后反复打磨，最后用木炭、刮刀将没有蓝釉的铜线、底线、口线刮平磨亮。

7、镀金过程

将磨平、磨亮的景泰蓝经酸洗、去污、沙亮后，放入镀金液糟中，然后通上电流，几分钟后黄金液便牢牢附首在景泰蓝金属部位上了。

再经水洗冲净干燥处理后，一件斑斓夺目的景泰蓝便脱颖而出了。镀好金的景泰蓝再配上一座雕刻得玲珑剔透的硬木底托，更显出景泰蓝雍容华贵、端庄秀美的姿色。

随着景泰蓝的不断发展和市场的需要，一些异形产品、实用产品、旅游纪念品以及高、大、精、尖、高品位的景泰蓝大量生产，新品种、新花色、新工艺不断涌现，玉雕、木雕、漆艺以及花丝镶嵌等工艺结合。

由于多种工艺巧妙结合，各种材料互相衬托，再加上通体又镶嵌了大量的宝石，更使作品新颖奇特、玲珑剔透，通体散发出珠光宝气。

参考资料：

网络百科-景泰蓝

花丝&镶嵌——细致如发丝的非遗绝技

两千多年来，精妙细腻的花丝镶嵌工艺一直为宫廷御用，所谓“花丝万缕织金冠，妙手镶嵌有乾坤”正是对这项精妙工艺的高度概括。可以说，花丝镶嵌织就了一部古代皇家珠宝史。一件精美的花丝镶嵌工艺品，往往是多种工艺的结合，制作工序较为复杂。首先要制成胎型，施以花丝、锼、錾等工艺，再经烧焊，制成半成品，然后经过酸洗、烧蓝(涂以釉料)、镀金或镀银、压亮、镶嵌宝石等而成。花丝镶嵌两大工艺1、花丝工艺花丝工艺的第一道工序是拉制花丝，也叫拔丝。花丝拉制前，要将金、银等贵金属条放在轧条机上反复压制，直到成为粗细合适的方条状后，开始正式拉丝。花丝六大工序：掐：用镊子或钳子将花丝掐成各种纹样的工艺，粘焊在器物上，掐丝工艺是花丝镶嵌工艺中的基本功也是最难掌握的技术。填：俗称填花丝，是将制成的花丝图案平填在规定的图案里。编织：将细丝编织边缘纹样和不同形体的底纹，在底纹上再粘以用各种工艺方法制成的不同花型纹样，通过焊接完成。 2、镶嵌工艺如果说花丝镶嵌的精髓在花丝，那么后期的镶嵌则可以起到画龙点晴的妙用。镶嵌要求“镶好、镶平、镶俏”，同是一块宝石角度不同，就会直接影响外观俏丽。在古代，多选以“包镶”的方式，底胎采用“开金”配方，取其质地坚硬，能用爪将石面紧紧包住之意；而后钻石流行，包镶不能胜任，则改为采用白金(铂)凿挤镶固，名为“挤镶”。有的花丝镶嵌珠宝还以点翠、烧蓝为装饰。而今，花丝镶嵌工艺只留存于北京、成都两地，且尤以北京的花丝镶嵌工艺最为齐全。北京花丝镶嵌集中代表了中国宫廷花丝镶嵌工艺的特色。明清花丝镶嵌首饰的传世粲焕之美明清时期，花丝镶嵌工艺达到纯火炉青的新境界，在表现技法上，可谓集历代之大成，尽显首饰华贵精致的艺术风格。 “纤”“透” 的明代花丝工艺明代金银花丝工艺的代表作，当属从北京定陵出土，并由定陵博物馆收藏的《金丝蟠龙翼善冠》。明朝流行镶嵌有珠宝的首饰，其上镶嵌的宝石种类有红蓝宝石、绿松石、玛瑙、水晶等，其中又以红、蓝宝石为多。华贵艳丽的珠宝和精湛绝伦的花丝工艺组合在一起时，相得益彰，既有雍容之气，又有耀目之色。《嵌宝石葵花形金簪》明首都博物馆藏从北京右安门外明墓出土的《嵌宝石葵花形金簪》，就是其中一件典型的花丝镶嵌作品。它通长13.5厘米，重76.8克，以葵花为大形，分三层纹饰，花心以黄色碧玺为中心，由花丝掐成的花蕊围在碧玺周围，石碗周围更焊接了一圈正搓的花丝以使其立体性更强。花心的外圈，有八瓣镶嵌着红宝石的花瓣，花瓣边缘同样围有花丝，最外圈的花瓣还镶嵌有红、蓝相间的彩色宝石，使首饰的色彩更加丰富。重叠的花瓣与装饰的花丝使整件制品生动、立体。工艺美术的特色、手法是与时代紧密相关的，有何种审美时尚，就会有何类的工艺手法。得益于明朝“纤”“透”的审美倾向，花丝工艺被发挥得淋漓尽致，娴熟至臻的工艺更加深了人们对此类制品的青睐，对其玲珑剔透的效果不断追求，两者相辅相成，最终促成特点鲜明的明朝花丝工艺艺术。 “精”“细” 的清朝金银细金工艺清朝的金银细金工艺与明朝的花丝工艺具有相似之处——视觉华丽繁复，都依稀具有西方中世纪的巴洛克艺术之风。不过两朝制品亦有各自的不同之处：大体上说，明代首饰仍未脱尽古朴，清朝首饰更趋工整华丽。在工艺技巧上，清代首饰独有的细腻精工，也是明代首饰所不可及的。清代花丝首饰的加工特点，可以用“精”“细” 二字概括。相比明代首饰，清代首饰的造型、纹饰变化很大，已全无古朴之意，更倾向于一心追求宫廷金银艺术品特有的富丽华贵。清代首饰的造型倾向于写实，纹饰以繁密绚丽为特征，或格调高雅，或富丽堂皇，添上工艺精致的各色宝石点缀后，制品更显色彩缤纷、金光灿灿。清代花丝工艺的“精”“细” ，让制品无论在造型上，还是在纹饰的处理上，都达到了出神入化的境界。清朝金银制品的传世之作很多，其中最具特色的当属皇家制品。从用途上来看，皇家制品有冠饰服饰、生活用品、陈设展览品、典章印册、祭祀用具、宗教用品等。从来源来看，皇家制品有两类，一类是专门为皇家制作的金玉作；另一类是各地方督抚的进贡制品。其中的贡品多产自北京、南京、杭州、广州等地，这些地方制作金银制品的历史很长，人才相对集中，传统工艺世代相传。现由故宫博物院收藏的《点翠嵌珠宝五凤钿》，是一件清代皇后穿龙袍时所戴的凤钿。这支凤钿，下窄上宽，前高后低，以纸板雕刻出连环网状纹，表层全部点翠。钿的前部缀有5只黄金累丝凤，凤下排缀着9只银镀金金翟，凤和翟口衔珍珠。钿的前后分别缀有珍珠、珊瑚、绿松石、青金石、红蓝宝石穿成的流苏，其中有大珍珠50颗，二等、三等珍珠数百颗，宝石200余块，珠光宝气、极尽华贵。出土于北京海淀区上庄乡，现藏于首都博物馆的《清代累丝嵌宝虾形金饰》，更体现了清朝首饰精致、华贵的特点。以其上的“虾” 为例，其造型工艺较前朝更为精细，外形更逼真，已趋于写实，其上的宝石镶嵌工艺也更为纯熟，镶口处的花丝处理得极为细致。虾身采用了花丝工艺中的垒丝工艺，使其更立体，饱满感呼之欲出，再加上周遭同样采用花丝工艺制作出的荷花、浮萍等生动场景，宛如一幅国画中常见的《虾戏莲图》。清朝的花丝工艺，不仅在动物的造型方面趋向写实、力求生动，更在阁楼、器物的造型方面，充分展示其运用金丝的能力。较于前朝，清朝首饰更加追求工艺的难度和视觉上的华丽，譬如北京石景山出土的《清代累丝宫灯形金耳坠》，就通过多种花丝工艺营造出丰富的空间感和层次感，每一个细节都做得很到位。这件制品，与其说是一件给人佩戴的首饰，还不如说是一件能供人细细玩味的艺术品。通过以上几件作品的赏析，可以大概了解明清花丝首饰的特点：一是，相对前朝各代，花丝工艺开始在诸多首饰制作工艺中占主导地位；二是，花丝工艺与镶嵌工艺相结合，首饰的色彩工艺华丽繁富；三是，在纹饰的处理上，花丝工艺较于其它工艺更能表现其立体、生动的特点；四是，花丝工艺顺应明清时期的审美倾向，将富丽华贵的首饰在工艺上推向了极致。

景泰蓝是什么东西

景泰蓝我国特种工艺品之一，用紫铜做成器物的胎，把铜丝掐成各种花纹焊在铜胎上，填上去珐琅彩釉，然后烧成。明代景泰年间在北京开始大量制造，珐琅彩釉多用蓝色，所以叫景泰蓝。景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹，花纹的四周嵌以铜丝或金银丝，再用高火度烧即成。这项工艺始于明代景泰，而且初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。现在虽然各色具备，然而仍然使用以前的名字。因为景泰蓝已变为一种工艺的名称，而不是颜色的名称，据说景泰为宣德之子，宣德重视铜器以及铸冶铜质，景泰在幼年期间耳濡目染，认识极详，且嗜之极深，只是对于铸炼方面，宣德已到达绝顶，没有能力再求突破，就在颜色方面另别辟蹊径，以图出奇制胜。终于有景泰蓝的创制。因为事先对颜色的筹谋极费苦心，所以在成功之后，也极端钟爱，所有御用陈饰无不用景泰蓝制作，种类之多不可屈数，凡瓷料所能制器无不尽有，成化时期继承遗业，未改遗风，仍努力烧制，所以景泰蓝的器物在景泰和成化两朝最为常见。其后经历弘治、正德、嘉靖、隆庆四朝，虽仍然烧制，可是都因循成规，虚应故事，在质量上都不能与景泰和成化年间媲美。万历以后，虽然偶然有烧制，并非象以前设官置厂视为例务，所以以后出品极少。终明代一世，都没能复兴。到清朝乾隆时期，又开始烧制，且品类多，成绩好，虽然不能和景泰、成化时期相比，但是比起弘正以后出品物绝不逊色。现今虽有康雍的器物出现，然而细细考究竟与乾隆所制器物没有什么不同，实际上是乾隆所制，刻康雍年款，却不是康雍制作的。大体上说，明代的景泰蓝胎的铜质较好，多为紫铜胎，体略显厚重，故造型仿古的多，主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真，红像宝石红，绿像松石绿。此时的丝掐得较粗，镀金部分金水厚。彩釉上大多有砂眼。款有“大明景泰年制”或“景泰年制”，底款，边款均有。清代的景泰蓝工艺比明代有提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，并且无砂眼，花纹图案繁复多样，但不及明代的文饰生动，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。民国时期景泰蓝总体水平不及前代，胎体薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工细，质量好。造型多仿古铜器，或仿乾隆时的精品，款，已都是刻款了。现在景泰蓝的陈设品多，不做实用品。现在的景泰蓝工艺大有提高，造型多样，纹饰品种繁多，已成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品了。景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺品。制作景泰蓝先要用紫铜制胎，接着工艺师在上面作画，再用铜丝在铜胎上根据所画的粘出图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中，最后再经反复烧结，磨光镀金而成。景泰蓝的制作既运用了青铜和瓷器工艺、又溶入了传统手工绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。景泰蓝制作要制作精美的景泰蓝，要通过以下几个步骤：一、型制作（制胎）：将紫铜片按照图纸要求剪出各种不同形状，并用铁锤敲打成各种形状的铜胎，然后将其各部位衔接上好焊药，经高温焊接后便成为器皿铜胎造型。二、掐丝：用镊子将压扁了的细紫铜丝掐、掰成各种精美的图案花纹，再蘸上白芨粘附在铜胎上，然后筛上银焊药粉，经900度的高温焙烧，将铜丝花纹牢牢地焊接在铜胎上。三、点蓝：焊好丝的胎体经酸洗、平活、整丝后便可上釉了。所谓点蓝就是用金属小铲把各种珐琅釉料填入丝纹空隙中，经过800度的高温烧熔，将粉状釉料熔化成平整光亮的釉面。如此反复两次至三、四次的上釉熔烧，才能将釉面与铜丝相平，这样就使器皿披上了华丽典雅、五彩缤纷的漂亮外衣。四、磨光：是用粗砂石、黄石、木炭分三次将凹凸不平的蓝釉磨平，凡不平之处都需经补釉烧熔后反复打磨，最后用木炭、刮刀将没有蓝釉的铜线、底线、口线刮平磨亮。五、镀金：将磨平、磨亮的景泰蓝经酸洗、去污、沙亮后，放入镀金液糟中，然后通上电流，几分钟后黄金液便牢牢附首在景泰蓝金属部位上了。再经水洗冲净干燥处理后，一件斑斓夺目的景泰蓝便脱颖而出了。镀好金的景泰蓝再配上一座雕刻得玲珑剔透的硬木底托，更显出景泰蓝雍容华贵、端庄秀美的姿色。随着景泰蓝的不断发展和市场的需要，一些异形产品、实用产品、旅游纪念品以及高、大、精、尖、高品位的景泰蓝大量生产，新品种、新花色、新工艺不断涌现，近几年来景泰蓝行业里出现了脱胎景泰蓝、银胎景泰蓝，画珐琅与掐丝珐琅相结合的景泰蓝、机制景泰蓝、仿日本七宝烧的银晶蓝，以及多种工艺相结合的景泰蓝。特别是多工艺结合景泰蓝尤为突出。这是一种以景泰蓝为主体，然后与牙雕、玉雕、木雕、漆艺以及花丝镶嵌等工艺结合，由于多种工艺巧妙结合，各种材料互相衬托，再加上通体又镶嵌了大量的宝石，更使作品新颖奇特、玲珑剔透，通体散发出珠光宝气。景泰蓝的鉴别景泰蓝以明代的制品为佳，凡是明代的制品，它的质料都是透亮而不发磁，而大绿一色，其透亮则更比他色更为厉害。它的性能与玻璃略同，它的颜色象油绿的翠玉，红色像昌化的鸡血，紫色犹深色的旧紫晶，蓝色类似于蓝腚，白色类似凝脂，浅绿色发蓝，黄色与姜中拧出的浆汁略掺黄米相同，其丝胎皆是黄铜，镀金为大镀，它的器物上均有沙眼。到乾隆时期，无论何种颜色，它的料都是不透亮而发磁，因为明代透亮的料子，到此时已经不再见到了。所以它的丝胎多是红铜，它的镀金亦是火镀，乾隆所制的，以黄白两色为最佳，其黄色黄而发干，与煮熟的鸡蛋黄相同，后来仿制的，多是黄中发绿或发红，与乾隆时的干黄色不相似。乾隆的白色也最难仿制，其中原故有二点：一因其白色与东渠石色没有差异，仿者须用六品顶珠制成，然而顶珠不易得到，一因其白色白而且干，后之作料家虽亦发明一种干料，但烧时不易熔化，相比其他材料，吃火特别厉害，如果不是精良的工匠制作，器物极易受伤。

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